尋找火焰鳥的夢

It's so great to chat with Akira Yamaoka. 很榮幸能跟沈默之丘Silent Hill的作曲家山岡晃先生(Akira Yamaoka)對談 http://jp.automaton.am/articles/interviewsjp/20171027-56719/

謝謝小提琴家 Hsinyu Yang  其實這個音樂我重寫到了第3版才交過。當赤燭宣布2個月後遊戲即將發售時，我正坐在我的琴前面發呆，一邊看著網路上的各位熱烈地討論著返校發行的一切，然後自己完全處在一個卡住，寫不出片尾曲的情況。  返校的Ending theme對我來說，是一段很辛苦的創作過程。要把整個遊戲和故事用簡單的幾個音做一個總結是相當難的事。寫到第2版還是被打槍後，赤燭的 Vincent Yang丟了一個訊息給我，他說衞帆，我們可能要談談。當我打開skype視訊時，我發現他們公司差不多有5、6個人就坐在鏡頭前面"包圍"著我(笑)  溝通過後，我看著魏仲廷跟方芮欣相視而坐的畫面發呆了很久，腦子裡突然有個旋律經過。 那是一個我無法解釋節拍的旋律，於是我立刻在鋼琴前記錄下了那個旋律，最後再把這個旋律的結構化成3拍，最後定案成4拍的旋律，也就是玩家們在遊戲的最後一幕，年老的魏仲廷回到教室坐下時所響起的那個鋼琴旋律。 從返校最早方芮欣還會唱民歌，恐怖音樂要以民謠吉它為主的版本，一直到最終發售的版本，時間說長不長，說短不短，總之，謝謝大家了，這是一段很有趣也很美好的回憶，有幸參與其中，有幸用自己的風格去做出自己喜歡的作品，用這個作品去感動別人，是很棒也很幸運的事情。

很榮幸返校Detention的音樂跟很多很棒的遊戲音樂作品被放在 IndieCade的soundwall上面 從小的夢想就是寫自己超喜歡的遊戲音樂…我真的覺得很開心。 http://indiecade.tumblr.com/tagged/soundwall

盧克萊修計劃Lucretius 將在高雄電影節做特別放映, 很開心!也恭喜導演畢家翰 盧克萊修計劃Lucretius原聲帶數位發行中，喜歡大家喜歡 https://weifanchang.bandcamp.com/releases 請密切注意高雄電影節官網： https://www.kff.tw/TW

昨天返校的實體原聲帶開始預購了，非常開心，今天就寫點跟遊戲配樂有關事情。 "請問該怎麼把遊戲配樂做好" 其實是我最常被其它同行問到的問題之一。在回答這個問題之前，我想先做個簡單說明。 我覺得以作曲家的角度來看，我覺得遊戲配樂跟電影配樂其實是同一件事情。為什麼? 我現在寫遊戲配樂時，大多都是貼著gameplay的影片然後開著cue sheet文件寫，在創作的時侯，我須要思考的部分有幾個。 1、故事在說什麼，畫面給我什麼感覺，畫面的節奏感是什麼? 2、前面的情緒是什麼，音樂是什麼? 3、後面的情緒是什麼，音樂是什麼? 4、有沒有要在音樂上跟著劇情留一些伏筆? 有沒有發現，以上，都跟貼著畫面寫的電影音樂是一樣的流程? 只有一點不一樣，那就是我無法完全預測玩家在某一個地點停留的時間，所以我們的音樂需要能loop回來然後接的起來，無論你用什麼方式(分軌或整個音樂loop)，從樂理上或感官上要能loop回來即可，在你把音樂放到遊戲中，聽起來沒問題即可。 回到我們的問題。請問該怎麼把遊戲配樂做好"?我的回答是，都一樣。只要你有解釋畫面並且有用音樂配合著畫面說故事的能力，我覺得遊戲音樂跟其它的配樂無都一樣。 坂本龍一、久石讓都是偉大的電影配樂作曲家，同樣的，他們在寫遊戲配樂時，也都是非常偉大的遊戲配樂家。 然後，偷偷告訴你們，當你寫遊戲配樂，去租用錄音室、請樂手、混音師、出譜時，會不會比弄電影音樂便宜，不會。我們的花費都是一樣的(貴)。 雖然都一樣，但是相同的，無論對什麼音樂來說，寫好音樂都是非常困難的一件事，這就不是今天要討論的主題了。 談完一樣的部分，我們來談談，遊戲配樂跟其它音樂在"其它範圍"上的不一樣。 在台灣，文化部有影視原聲帶的補助，但談到遊戲音樂時，沒有，遊戲跟遊戲音樂是工業局的範圍，跟文化部無關。 作曲家王希文在世大運開幕後曾說「開幕式是台灣劇場人的勝利」，聽到這個話時我思考了一下，他們是劇場界的人，那我是什麼人? 我目前遊戲音樂占工作量差不多一半，那我算是"工業界"的人吧，我猜。 大學唸工科，唸完了當作曲家，還是工科，真的是對我爸媽有交待了Orz。 遊戲音樂能不能報金曲獎?以現行的金曲獎來說，演奏類只有2個獎項能報，第1個是"演奏類 最佳專輯獎"，第2個能報的是"最...

終於可以跟大家宣布了，返校實體原聲帶和其它返校周邊商品預購中! Detention OST CD Pre-Order now! 傳送門 : https://goo.gl/SWMMBd

《盧克萊修計畫》（LUCRETIUS）電影原聲帶（OST）第一首試聽 /盧克萊修計畫主旋律：另一端（Lucretius Main Theme，希望你們喜歡 :) 附帶一提，因為很喜歡PS4上的大作《 #地平線期待黎明 》的音樂，所以這次的原聲帶特別跟《地平線：期待黎明》（Horizon Zero Dawn)的混音師Rich Aitken合作，一起聯手打造《盧克萊修計畫》的原聲配樂，你們一定要聽看看，電影推出時，也請各位支持囉:) LUCRETIUS Original story : Steven Britten (繁盛 Blossom Film) Music Composer : Weifan Chang 張衞帆 Orchestrator (#1) : Di-Xin Tang Score mixing : WeiFan Chang 張衛帆 at Fantasia Music Score Mastering : Rich Aitken at Nimrod ALBUM RELEASE 8/9/17 Online Pre-Order $1, 8/13/17 Online On-sale $1.99 LUCRETIUS 電影原聲帶預購及試聽頁面 https://goo.gl/JnHk7V <a href="http://weifanchang.bandcamp.com/album/lucretius-film-original-soundtrack">Lucretius 盧克萊修計畫 Film Original soundtrack by WeiFan Chang 張衞帆</a> # lucretius   # OST   # 林涵   # 原聲帶   # 封面 # 張衞帆   # 配樂家   # 繁盛映畫   # Blossomfilm   # Taiwan   # Scifi   # 台灣   # 科幻

  InsideTheArts 60s pv released! Hope you like it! 新作公開，公視 #藝術很有事 #InsideTheArts 1分鐘Pv. 在看過了幾集粗剪後，我試著用現代古典的手法去呈現這個主題，希望你們喜歡 :) 也謝謝製作人 Yunkang Hsu的信任 :) Credit Music composer : Weifan Chang 張衞帆 Orchestrator : Di-Xin Tang String session : Hsinyu Yang , 羅淑儀 Oboe : 杜思慧 Score mixing : 張衞帆 at 狂想音樂 Score Mastering : Rich Aitken 公視 藝術很有事 from a.cheng on Vimeo .

# 返校  被提名 Best of E3 Awards《Best Adventure Game》 # Detention  was nominated Best of E3 Awards《Best Adventure Game》 容我再次謝謝最棒的音樂製作團隊 返校 音樂製作團隊 音樂製作人/作曲/電吉它/合成樂器 by  Weifan Chang 張衞帆 母帶後期製作 :  Micky Yang 嗩吶 :  石瑞鴻 小提琴 :  Hsinyu Yang 歌手:  Pinling Chen 錄音 at  強力錄音室 、  華亞音樂 、  狂想音樂 Best of E3 2017 Awards List 傳送門 https://goo.gl/3Po6Xq

# 返校  移植PS4確定!! # Detention  PlayStation 4 is on the way!!

上個月開了一個給導演、製片、遊戲公司的配樂學課程，3個小時的課只談了一半的內容就爆衝到5小時了，所以我們決定把這個課程加入更全面的細節和實務討論，另外也邀請了 Kay Wang 來針對音樂版權的部分做完整的實務解析。現在或未來從事製片、導演、遊戲開發公司企劃等相關工作人員,快來報名吧，12人額滿為止。 https://goo.gl/y9HIn2

很開心有一些網友聽出我寫給"地冥無神論"的幾首曲子其實是同一系列的組曲。這首先要感謝編劇在一開始的時侯就給了我一段非常精采的角色設定 其實我很喜歡這樣的創作方式，很有電影的味道。 目前我寫給地冥無神論的曲子有5首，分成3個主題，第1個主題就是從角色主題曲"地獄魔幻師"出發，一直到近期大家常聽到的"黃泉詠夜曲"，還有另一首以鋼片琴為主的場景音樂。 第2個主題是武鬥主題，也就是"血闇吞天"這首音樂，我在人聲和電子樂器的處理上用了不少心思寫地冥的狂妄和霸道那面，而你們會注意到有一段彈奏的很快的大鍵琴，這是一種聽起來很歐洲古典的、皇族的樂器，配上他的金色面具和華麗到不行的馬車、狂放的語調，我的目標，就是希望能帶給觀眾一個很飽滿、很精采的角色帶入感。 附帶一提，黃泉詠夜曲對我來說，就是介於地冥角色曲跟戰鬥曲中間的那個部分，你把"地獄魔幻師"、"黃泉詠夜曲"、"血闇吞天"這3首音樂放在一起聽就很清楚了。 第3個主題是"永夜劇場"，這個音樂嚴格來說其實一開始並非寫給永夜劇場這個場景用。但在華麗的交響樂這個風格上，編劇組覺得可以放在當地冥化身為永夜劇作家時的"永夜劇場"來用，於是這個音樂就變成了"永夜劇場"的場景曲了  :) 然後，每次天跡跟地冥大打出手時，我都覺得好像不知道該支持那一邊，因為2個人的戰鬥曲都是我的小孩 orz...

返校入選IndieCade @ E3了! We got selected for IndieCade @ E3. So excited! 也再次謝謝所有一起返校的音樂家們!

剛走在路上，手機叮咚了一下，拿起手機看了一下，是封英文的信，原來是某位國外的朋友一次買足了我所有的原聲帶跟創作專輯作品，他只是想寫封信告訴我他真的喜歡我的音樂而已。 我不一定有時間回所有的信跟留言，但我一定會看，每幾天我會找一些空檔一次看完所有的回應。我只是想讓你們知道，謝謝每位喜歡我的作品的朋友。我真誠地，希望我心裡面的那個世界，經過我的音樂，能傳達給你們。 我媽在母親節前問我，她不知道我的專輯"掉入時空縫隙的人"為什麼如此憂傷。但我覺得其實無論怎麼樣的悲傷，到最後的最後，還是存在著希望。沒有什麼真正永恆的哀愁，我們存在於此，一起經歷著如夢幻朝露的人世，我們都在同一條名為生命的長河裡，似孤單，卻又不孤寂地，緩緩地向前漂流著，直達生命的盡頭。 我想，能穿越喜和悲，讓我們在一瞬之間，看見生命之河彼岸的希望的，只有藝術吧。 總之，這幾個月承蒙大家的關照，感謝。 Circle of Time (English ver.) by WeiFan Chang

剛在讀"競合策略"這本書，裡面有段話為客戶提供保証的策略。讓我想起我2年前剛把工作重心剛拉回台灣時的一段插曲。 合作過的朋友都知道我只專心做音樂不碰音效，所以在一些工作上常會搭著一位專職音效師跟我一起完成整個遊戲的聲音部分。但當時剛接觸遊戲音樂的工作，在音效師的部分沒有固定的人所以容易會有一些問題。當時有個案子我的音效師delay了我的工作，以致於我無法履行我對客戶的承諾。當時這個遊戲離發行的時間非常接近，我當時為了展現我解決問題的誠意跟態度，我告訴我的客戶: 我這邊的音效師只要晚一天，我就賠償他們1萬，賠償無上限。當下請他把公司帳戶給我，我立刻匯錢第一筆賠償金給他。 後來這位客戶說沒關係啦，他知道我有要處理就好。 我想，也許是這次的事情，歪打正著，開啟了某些好運也說不定。若以當時沒人知道我是誰從那裡來的情況，我沒有提出解決事情的方法，這2年的故事可能就完全不是這麼回事了。 後來這位客戶的案子我也做的超級燃燒的，這就不在這邊提了。

今天在亞洲大學的講座順利結束，順道參觀了學校由安藤忠雄設計的美術館，雖然能待的時間不長，但還是感受到了同學們的熱情 :)

4/27(四)晚上7:30我在  台大音樂節 NTU Music Festival 的講座我打算跟大家聊幾首近期作品的創作過程，我談這幾首好嗎?不過可能會講不完哈哈…還有沒有什麼希望多了解的可留言給我  :) 1、Left Alone (返校ending theme 2) https://goo.gl/xWLwe8 2、Sound of the Gunshot​ (返校 pv 2) https://goo.gl/6G4qvl 3、Memory Weaver​ (返校 pv 1) https://goo.gl/YyluzJ 4、Existing Like A God 神一般的存在 (艾薩克Asaku主題歌) https://goo.gl/2CLC62 5、盧克萊修計畫 電影配樂 https://goo.gl/FxuuAM https://goo.gl/fKc1vZ 6、有時間再跟大家聊電影  # 空車  的Ending theme https://goo.gl/OkNjfz

4/27(四)我在  台大音樂節 NTU Music Festival  有個講座，我會從我幾個遊戲、影視配樂中挑幾首比較有意思的作品，現場跟大家分享我是怎麼從構思到創作這些音樂的過程。歡迎參加。

寫遊戲的Main theme或是Ending theme是很不容易的事，白話些，我希望自己能寫到大多人聽到會WOW…很有識別度，然後把遊戲記起來(這是努力的方向，做不做的到就見人見智了)。所以就算給我2個月寫一個2分鐘的MT，我還是會覺得這是個壓力很大的工作。 我記得我去年在寫Asaku時，只用吉它跟鋼琴寫了一個動機，然後就每天放著聽了快一個月，確定這個旋律風格可以代表這個遊戲的精神跟特色，然後在第2個月才開始進行編曲和錄音的工作。 Asaku這個MT運氣很好，一次交過。若是我判斷的音樂風格不對，旋律寫不出有識別度的東西，這個流程就要再來一次。 返校的Ending theme也是個非常難的工作，我記得當赤燭宣布1/13返校上市時我就坐在我的琴前面，頭腦一片空白，只剩一個月多上市了，我還是寫不出來 ##。 你不要以為作曲家就是每天在琴前面輕輕鬆鬆彈一彈就好，為什麼我最近在一些講座的示範都不斷的強調，若你把作曲家的日常當作我現場示範時看到什麼畫面就跟著彈，一下就彈完幾分鐘的音樂，那你一定會失業。 真正用心的作品，有時真的要想非常非常久。要彈都簡單，但當你想不到時，就是想不到。你想不到，就死定了(違約金、信譽消失)。 這種寫作的壓力，跟寫一般的BGM有很大的差異。據說有些作曲家接MT的工作可以1、2天弄一弄隨手就有，真是神奇。希望我下輩子有這種功力Orz